Come è stata la scena di attacco dell'orso in "The Revenant"?

Mi piace l'odore del napalm al mattino... (Giugno 2019).

Anonim

Per cominciare, non sono stati usati veri orsi in questa scena. Ovviamente non nella scena del mauling, ma Jack Fisk, lo scenografo del film, ha pensato di avere un vero orso per le altre parti.

Se ci fosse un premio per "The Infamous Film Sequence", nel 2015, il premio sarebbe andato senza dubbio alla scena Bear Attack nel film, The Revenant . I critici non potevano smettere di elogiarlo, il pubblico non poteva smettere di parlarne e i registi di tutto il mondo erano rimasti intimoriti. È stato il più realistico possibile dal punto di vista grafico e, se non ti ha fatto sentire a disagio nei tuoi posti a teatro, la tua umanità può essere messa in discussione.

Se non conosci la scena a cui mi riferisco, ecco una versione ridotta di esso. Un avvertimento equo, comunque

.

la seguente scena non è per i deboli di cuore. Preparati a sviluppare un'avversione a vita per gli orsacchiotti.

Questa scena mostra di per sé i grandi progressi raggiunti nella tecnologia dei film, ma come è stato effettivamente girato? Per uno spettatore, sembra che un orso reale stia brutalmente costringendo un attore della vita reale in una sequenza lunga e senza interruzioni. Certo, la vera storia dietro questa scena è meno barbara, ma molto più interessante.

L'orso

In altre parole, al team di VFX è stato affidato il compito estenuante di produrre digitalmente questa scena straziante.

E ragazzo, erano pronti per la sfida!

Industrial Lights and Magic Richard McBride, supervisore visivo generale del film, lo ha spiegato nel modo migliore: "C'è stata la simulazione della carne sulle ossa e poi uno strato di pelle che ha ottenuto un altro (rotondo) di simulazione e poi la pelliccia è stata simulata su in cima a quello. Ciò ha fornito complessità al movimento. Ma abbiamo dovuto ricomporlo, perché se guardavi il riferimento, a volte il luccichio sulla pelliccia sembrava troppo generato dal computer nel modo in cui lampeggiava. "

"La pelliccia è sempre una sfida, specialmente vederla così vicina", ha detto recentemente a Studio Daily. "Ha un po 'di umidità. Ci sono un sacco di detriti coinvolti. Quindi abbiamo avuto molti dettagli e sfumature artistiche. La squadra di orsi ha studiato e abbinato i riferimenti e ha osservato l'ambiente. Hanno dovuto mescolare sangue e umidità dalla pioggia. Ha decisamente spinto il gasdotto a ILM un bel po '. "

Un altro problema che il team di VFX ha dovuto affrontare era la vicinanza, sia di Leonardo DiCaprio che della fotocamera. Era necessaria una complessa pittura digitale ogni volta che la fotocamera si avvicinava abbastanza da mostrare l'orso che respirava il collo di DiCaprio. Fortunatamente, i loro sforzi sono stati ripagati immensamente, donandoci questo magnifico pezzo di magia VFX.

Lo stuntman

Glenn Ennis nel costume da orso (Fonte dell'immagine: www.theprovince.com)

L'abito dell'orso sopra menzionato non è quello che ti aspetteresti. Non è né minaccioso né molto bestiale. In effetti, la tuta somigliava più a un orso dei Puffi che a un orso grizzly!

Ennis ha dovuto guardare diversi video di orsi che attaccavano la preda per provare per il suo ruolo, studiando i movimenti e le caratteristiche degli orsi grizzly. "Ovviamente, questo (vestito blu) non entra nel film, ei ragazzi della CGI dipingono l'orso", ha informato Ennis Global News. "Alejandro era fermamente convinto che l'orso blu si muovesse proprio come un vero orso si muoveva, ed era essenziale che avesse le stesse sfumature che avrebbe avuto un orso. Anche se era un grande orso dei Puffi, doveva essere il più autentico possibile. "

La coreografia

Alberi di gomma e piante sono stati usati per assicurarsi che DiCaprio non si sia fatto male mentre filmava la scena (Photo credit: oo.com)

Era attaccato a diversi cavi che gli stuntman usavano per tirarlo su e giù. I cavi hanno spinto DiCaprio dentro e fuori le mascelle dell'orso digitale per tutta la sequenza di 6 minuti. L'orso è stato poi aggiunto digitalmente in post-produzione, utilizzando sia l'esperienza del team VFX sia i movimenti di Ennis. Sebbene la scena sembri un impeccabile scatto continuo, la scena era in realtà un prodotto di molteplici e complesse riprese intrecciate senza soluzione di continuità con il team di editing altamente qualificato.

Con ingegnosità tecnica, occhio per i dettagli e un sacco di duro lavoro, Inarritu e il suo team hanno stabilito un nuovo standard per l'eccellenza nel campo degli effetti visivi. Quello che il regista ha in serbo per il suo pubblico è qualcosa che possiamo aspettare "con pazienza"!

Riferimenti: